Константин Коровин — один из самых обаятельных, «колоритных» и витальных художников рубежа XIX–XX веков. Ему удалось не только освоить импрессионистический подход в живописи, но и совершить подлинный переворот в театральном мире, создав декорации к более чем ста оперным и балетным постановкам. Вместе погрузиться в многогранный мир мастера — от изысканных северных панно до знаменитых эскизов к операм «Золотой петушок» и «Борис Годунов».

Лектор — Жанна Себякина, искусствовед, методист по научно-просветительской деятельности ГМИИ им. А.С. Пушкина, лектор и экскурсовод

Валентин Серов — одна из ключевых фигур русского искусства конца 19 века. Ученик Репина, талантливый и европейски образованный художник обладал сложным характером. Молчаливый, и строгий с людьми посторонними он становился артистичным и обаятельным с близкими друзьями. Годами работавший над живописными портретами представителей высшего общества, мог за минуты создать графический набросок нравившегося ему человека. Мастер станковой и монументальной живописи, графики и декоративно-прикладного искусства. Презиравший виртуозность и всегда стремившийся к правде. Каким же он был, художник Серов?


Лектор — Майя Соловьёва, искусствовед, методист по научно-просветительской деятельности ГМИИ им. А.С. Пушкина, лектор и экскурсовод

Николай Богданов-Бельский прошёл непростой путь от рождения в глухой деревне до признанного мастера с богатым творческим наследием. Академик и общественный деятель, в художественной жизни дореволюционной России он занимал заметное место, а свои картины посвящал русской природе и сценам крестьянской жизни. Как и для многих русских живописцев рубежа XIX-ХХ веков, импрессионизм стал важным этапом в творчестве художника. В рамках этого направления Богданов-Бельский выработал собственную, неповторимую лирическую интонацию. Воплощением её стала картина «Лето» 1911 года — одна из жемчужин коллекции Музея русского импрессионизма. Сейчас находится ГДЕ?

мастер городского пейзажа, показавший современный ему Петербург, как живой организм. Вместо городских площадей он рисовал петербургские дворики, добавлял удивившие его моменты в записную книжку, всегда наблюдал за происходящим с точки зрения графики.

На лекции вы сможете:
● понять метод Добужинского, подхваченный пейзажистами в XX веке;
● увидеть ключевые работы художника;
● узнать биографию художника, состоявшего в объединении «Мир искусства» на рубеже XIX–XX веков.

Лектор — Наталья Никулина, культуролог, магистр МГУ им. Ломоносова. Экскурсовод в Музее русского импрессионизма и в Петровском путевом дворце, лектор и арт-блогер.

Игорь Грабарь — талантливый художник, ученый, исследователь, реставратор, реформатор отечественного музейного дела и деятель русской культуры.

На лекции:
● проследим творческий путь художника от обучения в мастерской Ильи и Репина, зарубежных поездок, обучения в частной школе А. Ашбе, частных академий в Париже, сотрудничества с объединениями «Мир искусства» и Союза русских художников до подготовки и публикации многотомного труда «История русского искусства», составления и издания монографий русских художников, руководства Третьяковской галереей
● определим творческий метод художника, особенности живописного стиля,
● поговорим о других ипостасях Грабаря — художественном критике, директоре музея, реставраторе, преподавателе, основателе реставрационных мастерских и Института Истории искусства

Николай Богданов-Бельский прошёл непростой путь от рождения в глухой деревне до признанного мастера с богатым творческим наследием. Академик и общественный деятель, в художественной жизни дореволюционной России он занимал заметное место, а свои картины посвящал русской природе и сценам крестьянской жизни. Как и для многих русских живописцев рубежа XIX-ХХ веков, импрессионизм стал важным этапом в творчестве художника. В рамках этого направления Богданов-Бельский выработал собственную, неповторимую лирическую интонацию. Воплощением её стала картина «Лето» 1911 года — одна из жемчужин коллекции Музея русского импрессионизма. Сейчас находится ГДЕ?

Константин Коровин — один из самых обаятельных, «колоритных» и витальных художников рубежа XIX–XX веков. Ему удалось не только освоить импрессионистический подход в живописи, но и совершить подлинный переворот в театральном мире, создав декорации к более чем ста оперным и балетным постановкам. Вместе погрузиться в многогранный мир мастера — от изысканных северных панно до знаменитых эскизов к операм «Золотой петушок» и «Борис Годунов».

Лектор — Жанна Себякина, искусствовед, методист по научно-просветительской деятельности ГМИИ им. А.С. Пушкина, лектор и экскурсовод

Валентин Серов — одна из ключевых фигур русского искусства конца 19 века. Ученик Репина, талантливый и европейски образованный художник обладал сложным характером. Молчаливый, и строгий с людьми посторонними он становился артистичным и обаятельным с близкими друзьями. Годами работавший над живописными портретами представителей высшего общества, мог за минуты создать графический набросок нравившегося ему человека. Мастер станковой и монументальной живописи, графики и декоративно-прикладного искусства. Презиравший виртуозность и всегда стремившийся к правде. Каким же он был, художник Серов?


Лектор — Майя Соловьёва, искусствовед, методист по научно-просветительской деятельности ГМИИ им. А.С. Пушкина, лектор и экскурсовод

Николай Богданов-Бельский прошёл непростой путь от рождения в глухой деревне до признанного мастера с богатым творческим наследием. Академик и общественный деятель, в художественной жизни дореволюционной России он занимал заметное место, а свои картины посвящал русской природе и сценам крестьянской жизни. Как и для многих русских живописцев рубежа XIX-ХХ веков, импрессионизм стал важным этапом в творчестве художника. В рамках этого направления Богданов-Бельский выработал собственную, неповторимую лирическую интонацию. Воплощением её стала картина «Лето» 1911 года — одна из жемчужин коллекции Музея русского импрессионизма. Сейчас находится ГДЕ?